SerienmarathonMaske, Mond und Sterne

2019 ist ein Jahr, in dem sich viel verändert hat - für mich - und es ist ein Jahr, in dem ich mich zu absolut nichts aufraffen konnte, das aktives Handeln erfordert. Somit ist es ein Jahr, in dem ich vornehmlich Serien gesuchtet habe, statt zu lesen oder zu zeichnen oder zu schreiben - geschweige denn zu bloggen. Viele Serien. Daher gibt es mit diesem Serienmarathon nun einen kurzen und knappen Einblick in jede der Serien die als Prokrastinationsmittel herhalten mussten und natürlich meine Einschätzung dieser. Also, let's go.

Sailor Moon

Ein Klassiker den ich damals im Anime Nachmittagsprogramm gefeiert, aber nie chronologisch verfolgt, geschweige denn vollständig gesehen habe. Also wurde es Zeit für einen Rewatch. Von Anfang bis Ende. Alle Staffeln und OVAs.

Handlung 

Usagi (im deutschen wie auch englischen Bunny; gleiche Bedeutung: "Hase"), ein ziemlich chaotisches, überdrehtes und extrovertiertes Mittelschulmädchen, rettet eine Katze die von anderen Kindern geärgert wird und entfernt dieser dann ein Pflaster auf der Stirn unter dem ein Mond-Symbol zum Vorschein kommt, welches die magischen Fähigkeiten des Tieres wieder freisetzt. Luna soll von nun an ihr steter Begleiter sein und offenbart ihr nicht lange darauf, sie sei eine Kriegerin, dazu bestimmt die Welt zu retten und vor bösen Mächten zu beschützen. Im Laufe der Geschichte stoßen nach und nach weitere Mädchen zu den Kriegerinnen und kämpfen fortan gemeinsam für das Gute.

Eine typische Magical Girl Geschichte, mit typischem Magical Girl Geschichten Plot. Über Folgen und Staffeln hinweg sammeln sich die sechs Hauptcharaktere der Geschicht zusammen und freunden sich an. Darunter fünf der Sailor Kriegerinnen und Tuxedo Mask, Usagis Mr. Right. Außerdem stoßen noch vier weitere Sailor Kriegerinnen zur Handlung hinzu, die sich jedoch nicht der Gruppe anschließen. Die letzte Staffel Sailor Stars wiederum behandelt drei neu hinzukommende Krieger/innen. Anzahl und Komplexität der Charaktere sind also gegeben.

Diversität

Sailor Moon beherbergt als Geschichte eine, besonders für die Zeit - Erstveröffentlichung 1992 -, eonorme Menge diverser Charakter und Handlungsstränge. So gibt es zum Beispiel unter den ersten auftretenden Bösewichten ein schwules Liebespaar. Haruka und Michiru, die sechste und siebte Kriegerin die in der Handlung auftreten, wiederum lassen sehr viel gedanklichen Spielraum zu, sie als lesbisches Luebespaar zu interpretieren. Speziell Haruka setzt dem noch eins drauf, indem ihr Erscheinungsbild permanent, abgesehen von der Magical Girl Uniform natürlich, männlich erscheint. Sie kleidet sich dem klischee entsprechend maskulin und vorallem so, dass ihre Oberweite nicht zur Geltung kommt, fährt Motorad und flirtet gerne mit Mädchen. Wir können jetzt natürlich über Diversität und Geschlechterklischees diskutieren oder einfach hinnehmen, dass eine breite Masse diese Attribute als makulin einstufen würde, was wohl Hintergrundgedanke des Charakterdesigns war.
Die in der letzten Staffel auftretenden Sailor Stars setzen dem schließlich die Krone auf. Eine erfolgreiche Idol-Boygroup aus einer anderen Galaxie/Welt, auf der Suche nach ihrer Prinzessin, entpuppt sich ebenfalls als Gruppe von Kriegerinnen. Soweit so verwirrend. In ihrer normalen Form sind die männlich. Es gibt diverse Szenen die zumindest einen der drei Oberkörper frei zeigen. Doch bereits bei der Verwandlungssequenz wird klar, das ist nicht alles. In der Sequenz sieht man die Silhouetten männlicher Körper, die sich zu weiblichen umformen. Als Kriegerinnen sind sie dann schließlich weiblich.
Auch unter den Bösewichten einer vorhergehenden Staffel gibt es eine Figur, die nicht eindeutig als "männlich" oder "weiblich" zu definieren ist. Diese Figur scheint augenscheinlich erst einmal männlich zu sein und hat ihrerseits eine Vorliebe für Männer. Jedoch kann der Charakter seine Gestalt verändern und hat mindestens eine Folge, in der er als Frau auftritt.

Humor

Ja, Humor. Das was Sailor Moon für mich auszeichnet, ist nicht eine herausragende innovative Storyline oder ein besonders guter Zeichenstil, auch wenn ich sehr angenehm finde. Es ist der Witz, der den Charme der Serie ausmacht. Die Figuren nehmen sich selbst und vor allem gegenseitig nur so ernst wie nötig, das heißt hauptsächlich innerhalb von Kämpfen und selbst da nicht immer. Das hat zur Folge, dass die Serie einfach wahnsinnig viele urkomische Szenen produziert, die einen mindestens zum Schmunzeln bringen, durch ihre satirische Selbstreflektion und vorallem Ironie.